灰塑，广东省广州市民间传统美术，国家级非物质文化遗产之一。
灰塑俗称“灰批”，是流行于广东省广州地区的一种传统雕塑艺术，主要分布于广州市区和增城、从化一带。据记载，灰塑在唐代已经出现。宋代灰塑得到普遍应用，南宋庆元三年（1197年）始建的增城证果寺中即有灰塑“龙船脊”。
明清时期，祠堂、寺观和豪门大宅建筑盛行用灰塑做装饰。灰塑有一整套独特的工艺技法，它以石灰为主要材料，具有耐酸、耐碱、耐温的优点，非常适合广州一带的湿热气候条件。此外，灰塑不需烧制，可现场施工，具有因地制宜、因材施艺的灵活性和便利性。
历史渊源
唐僖宗中和四年（884年），中国国内已经有灰塑用于建筑装饰的记载”。广州地区迄今所见最早运用灰塑装饰的建筑是始建于宋庆元三年（1197年）的增城证果寺，其屋脊为灰塑龙船脊，工艺较粗糙、简单，题材单调，主要用于通风和压住屋顶瓦面以免被大风吹走。
明清时期，广州地区商品经济的发达和社会的繁荣，极大地刺激了传统手工艺的发展。上至富商豪门，下至小康之家，都注重生活环境的装饰。灰塑装饰工艺的市场空间日益扩大，以至延伸到粤东、粤北的民居。当时，广州地区修建大量的祠堂、寺庙和私人大宅，许多泥水匠因此学会做灰塑，尤其是在佛山、番禺沙湾带，几乎每个泥水匠都会制作灰塑，并形成自己独特的技艺。
佛山祖庙、广州陈氏书院、顺德乐从的陈氏大宗祠，以及广州的光孝寺、六榕寺塔、广裕祠、余荫山房、锦纶会馆、大佛寺大殿，花都区的资政大夫祠、望头古村落建筑群、花东高溪村古村落建筑群、顺德沙落南村牧伯里古民居等建筑上的灰塑装饰，都是广州灰塑工艺的代表，多以民间故事、戏剧人物、花鸟瑞兽为题材，人物精雕细刻，工艺精美。
晚清至民国时期，灰塑需求呈下降趋势，特别是民国以后，传统建筑逐步菱缩，灰塑的施工较慢，人工成本高，天然材料价格渐涨，市场需求下降，大批工匠流失。抗日战争期间，许多建筑上的灰塑装市遭到破坏。
中华人民共和国成立初期，经济处于恢复期，随后在“文化大革命”期间，灰塑作品被当作“四旧”打倒，制作灰塑的艺人寥寥无几。这一阶段的灰塑制作主要以修缮为主，这种状况一直延续到改革开放初。在1958年—1983年期间，广州市陈家祠进行多次建筑维修，邀请了佛山、南海、番禺、高要、广州等地的灰塑工匠修复灰塑，使灰塑工艺得以流传。
改革开放后，修缮寺庙、祠堂和民宅的单位及个人增多，灰塑制作和维修的市场需求增加。随着国家对非遗的重视，政府加大对广州灰塑的扶持力度，整个行业焕发生机。灰塑制作工艺继承了明清时期的风格，部分有创新。从事灰塑制作的艺人逐年增加，广州灰塑行业队伍由改革开放初期的数人发展到30多人，不仅广东人做灰塑，广西、湖南人也在学做灰塑，并且把灰塑制作工艺带回家乡，使广州灰塑的传播更加广泛。
艺术特点
表现手法
灰塑造型手法以浮雕和半浮雕的形式进行表现。呈现立体和半立体的形态，作品立体感强.造型层次丰富，体现屋与屋，房与房的层次结构关系，整体玲珑通透，层次分明，主题突出，建筑装饰整体感强。灰塑造型手法概括简洁，线条粗劲，色彩以大色块表现为主，强烈清晰，色彩丰富，自然色运用较多，体现浓厚的民间装饰风格。
题材特点
灰塑的题材丰富，各种花鸟鱼虫、民间故事、传统吉祥物运用于作品中，归纳起来主要有以下特点：
1.通俗性：灰塑的题材广泛，多为人们喜闻乐见的题材，如民间故事、传统名人、风景名胜、花鸟、虫鱼、瑞兽、山水及书法等。岭南地区风景优美，普通祠堂庙宇多用岭南山水花鸟及吉祥物表现，体现了岭南风光秀美的地域特点，如景色有清代羊城八景：粤秀连峰、琶洲砥柱、镇海层楼等。
2.故事性：一组或多组雕塑表现一个故事，是灰塑的题材特点，如陈家祠灰塑作品故事题材有“三国演义”、“公孙玩乐图”、“竹林七贤”等。
3.教义性：因为灰塑大都装饰于祠堂、庙宇、寺观和豪门大宅，宣传人伦道德礼制的题材自然会成为灰塑艺人的选材，具有互助团结、孝道的教育意义的题材比比皆是，如“桃园三结义”、“郭子仪贺寿”等。
4.寓意性：吉祥物是民间作品表现的常用题材，用同音同意形象表现幸福平安福气等题材在灰塑中有很多，如蝙蝠寓意福气、独角狮寓意吉祥如意、花瓶寓意平安，葡萄、老鼠寓意吉祥如意、子孙满堂。
